Должен стать брендом Львова. Художник об уникальности Национального музея Митрополита Шептицкого

Имеет немалый потенциал в сфере культуры не только области, Западной Украины, но и Восточной Европы.

Во Львове выбирают руководителя Национального музея во Львове имени Андрея Шептицкого. Им станет либо действующий директор музея Игорь Кожан или работник музея, львовский художник и иконописец Остап Лозинский. Tvoemisto.tv расспросило господина Остапа, что, по его мнению, стоит изменить в музее и как сделать его действительно популярным местом.

Львов всегда был на пересечении границ культур

Остап, Вы подали документы на конкурс руководителя музея. Расскажите, каким Вы видите музей и его развитие.

Мой опыт работы в музее – 10 лет и я прекрасно понимаю всю специфику этой работы, понимаю вызовы и проблемы.

 

Львов находится на пересечении границ культур и Национальный музей имени Андрея Шептицкого во Львове является очень важной платформой, которая имеет немалый потенциал в сфере культуры не только области, Западной Украины, но и Восточной Европы.

Музей всегда был центром украинской культуры. Его основал Митрополит Андрей Шептицкий, как сокровищницу украинского искусства. В межвоенный период музей имел хорошие позиции, его коллекции пополнялись. Важнейшие, фундаментальные вещи были заложены еще до Второй мировой войны. С приходом советской власти, коллекции, к сожалению, почистили, переформатировали. Митрополит и первый директор музея Илларион Свенцицкий были людьми дальновидными и думали на перспективу, то же пополняли коллекцию также европейским искусством. Часть этой европейской коллекции перешла к Львовской картинной галереи, часть – до исторического музея. В определенной степени задачу в советский период были ограничены, до музея было много вопросов со стороны КГБ. Все понимали, какое значение имеет наследие Митрополита и что работники музея несут ген украинства. Часть фондовых коллекций перенесли в Армянский собор, который не был к этому приспособлен, однако наиболее ценная коллекция иконописи благодаря Вере Свєнціцькій была сохранена.

С приходом Независимости музей начал развиваться. Ему было передано еще одно здание – помещение на пр. Свободы, 20, в котором когда-то был Художественно-промышленный музей, а в советские времена – музей Ленина. Сейчас здесь находятся основные экспозиции музея. К сожалению, в историческом здании, которая расположена на Драгоманова,42, откуда начинался музей, уже более 15 лет проводятся ремонтные работы. На самом деле это пощечина для культурного Львова, унижение памяти Митрополита.

Музею нужен четкий аудит и изменение философии

Какие вызовы сегодня стоят перед музеем? Что, по Вашему мнению, требует изменений?

В музее есть определенные проблемы с открытостью. Учреждение является несколько загерметизованою, закрытой. А общество сегодня требует максимальной открытости.

Сейчас есть проблема с кредитом доверия к этому учреждению. За последние несколько лет в фондах произошли кражи. Первая неприятная ситуация произошла еще в 2004 году – тогда похитили старинные книги. К примеру, в отделе народного искусства пропали около 300 экспонатов, в отделе рукописей и старопечатных книг около сорока. Это вопиющие факты. Мы до сих пор не имеем никакого продвижения в этих делах, не имеем ответов. Поэтому важно активизировать расследование этих дел.

В музее нет никаких открытых конкурсов на замещение должностей. Люди приходят сюда работать по частной собеседованием. За последние несколько лет общественность не видела ни одного финансового отчета. Мы не знаем, как музей работает, как тратятся заработанные музеем средства, средства меценатов, средства из госбюджета.

Также есть проблема фондовых помещений и экспозиционных площадей. Коллекции насчитывают около 180 тысяч экспонатов и далеко не все помещения достаточно приспособлены и находятся в надлежащем состоянии. Поэтому нужно провести четкий аудит, изменить подход и философию видения этих зданий, потому что есть много незадействованных площадей, в частности, подвалов, стрихів, которые при правильной модернизации, можно приспособить к потребностям музея. Кроме того, мы должны сделать музейные лавки, открытые пространства, туалеты для людей с инвалидностью. Ни одно здание музея не соответствует требованиям инклюзивности.

Пан Остап, Вы сказали о 180 тысяч экспонатов. Расскажите, пожалуйста, больше о богатстве музея.

В музее хранится богатейшая коллекция украинской иконописи, от XIII до XX века. Она насчитывает около четырех тысяч экспонатов. Здесь собрана богатейшая коллекция украинского профессионального живописи, от конца XVIII до начала XXI века. Одними из самых интересных во Львове есть фонды народного искусства, которые формировались на основе многих сборников. Уникальным является отдел рукописей и старопечатных книг, а также коллекция скульптуры. Имеем прекрасную коллекцию графики, которая насчитывает около 40 тысяч экспонатов и охватывает весь хронологический период украинской графики.

Есть проблема коммуникации музея и города

Мы владеем несколькими художественно-мемориальными музеями – это музеи Олексы Новакивского, Елены Кульчицкой, Леопольда Левицкого и Ивана Труша. Они могут действительно стать жемчужинами на туристической и художественной карте Львова, ведь первые три находятся возле Собора Святого Юра. Но для общественности они остаются неизвестными и турист не заходит сюда, потому что нет соответствующей рекламы. Пожалуй, здесь есть проблема коммуникации музея и самого города, которая является неактивной. Музей больше всего контактирует с Министерством культуры, а нужно тоже корреспондировать до города, в городской совет, ведь наше учреждение является одним из величайших достояний львовян.

Музей должен стать тем учреждением, которое брендуватиме наш город – культурой, произведениями искусства, коллекциями. Она должна стать одним из знаковых художественных учреждений, потому что художники, которые творили и творят во Львове, их изделия, могут стать брендом нашего города.

Поэтому главная задача музея – дать львовянам ощущение того, что это наш львовский музей, наше общее достояние и совместная ответственность. Не может он развиваться на том уровне, что был раньше. Модернизация должна быть качественной и очень структурной. Мы должны аналитически подойти к развитию Национального музея, понять, какие участки фондовой, реставрационной и промоционной работы являются проблемными.

Отмечу, что во Львове давно наступила необходимость построения новых музейных помещений. Музею повезло, что основное здание, как и Львовский дворец искусств, были специально построены под музей. То же несмотря на голословные заявления, что Львов является культурной столицей, в городе смогли построить только два здания для музеев. На самом деле это является огромным вызовом. Ведь коллекции музея давно переросли свои физические рамки. Должны построить новые здания и этот вопрос должен войти в общественный диалог.

Есть также вопрос относительно отдела современного искусства XX-XXI века. Сейчас он работает достаточно пассивно, не может охватить всех вех и явлений современного искусства, он не открывает новых имен, не работает с молодыми художниками.

Андрей Шептицкий работал с творческой молодежью. Митрополит предоставлял стипендии молодым художникам, которые развивали искусство – это, в частности, Михаил Бойчук, Модест Сосенко, Олекса Новакивский. То же имеем четко корреспондировать с молодым искусством. Конечно, есть и разноплановый искусство, но мы должны быть открытыми к разным аудиториям.

Посещаемость музея можно увеличить как минимум вдвое

Имеет ли музей статистику посетителей музея? Сколько туристов и сколько, собственно, львовян приходят на ваши выставки и проекты?

Насколько я знаю, не имеет. По состоянию на сегодня ориентировочно 150 тысяч человек ежегодно посещают музей, что, мне кажется, является совершенно недостаточным для учреждения этого уровня. Из них ориентировочно 15-20% туристов. А с возможностями музея, их можно увеличить, по крайней мере, вдвое.

Уровень проектов в нашем музее есть довольно высоким, но не все из них соответствуют уровню учреждения и запросам общества. С другой стороны, есть проблема продвижения этих проектов. Музей не является закостенелой учреждением. Здесь работают известные музейщики, ученые и реставраторы, а также много молодежи – кураторов, менеджеров, експозиціонерів. Коллектив насчитывает более 170 человек, хотя активное ядро составляют около 20 человек.

За последний год в музее была мегавиставка, посвященная творчеству Корнила Устияновича. Это был один из лучших музейных проектов Украины, проект, который был сделан на высоком логистическом, искусствоведческом, дизайнерско-экспозиционном уровне. На его реализацию было потрачено большой потенциал. Но на саму экспозицию выделили 12-15 тысяч гривен, что является смешной цифрой, как на меня. Конечно, оно не повлияло на качество продукта, потому что молодые люди из минимальных средств умеют сделать качественный продукт. Но реклама была довольно вялой и этот уникальный проект, к сожалению, не прозвучал со всей силой.

После Лувра и Метрополитен-музея

Мы должны привлекать проактивных людей к работе. В музее работают профессионалы, но коллектив остается группой сотрудников. А я вижу своей стратегической задачей объединить его в коллектив единомышленников, которые будут задавать вектор развития учреждения. Нужно предоставлять возможность и всячески побуждать молодых работников в международных стипендий, курсов стажировки, и просто к поездкой музеями мира для всестороннего развития. Ведь чем больше они будут знать и уметь – тем качественнее будет продукт и результат.

За рубежом проездные билеты в транспорте часто дают право на вход в некоторые музеи. Как можно во Львове заохочути туристов и, собственно, львовян наведываться в музей?

Европейская культура поддерживалась и развивалась государством, политиками и меценатами не одну сотню лет. Мы для мира сейчас является «Terra Incognita». Но это не потому, что мы не вкладываем своих знаний и возможностей в развитие культуры. Это потому, что мы не имеем государственной политики популяризации Украины за рубежом. Мы не имеем презентационных изданий, которые бы отвечали европейскому уровню. Поэтому нам нужно решить, чем мы можем быть интересны Европе.

Сейчас у нас, увы, популярными являются гастро и секс-туризм. Понимая специфику нашей сборки, без правильного продвижения, акцентов и подхода мы не сможем заинтересовать туриста нашими музеями – если он не увидит на своих сайтах, в европейских изданиях нашего учреждения, которые он должен посетить в Львове и в Украине. Потому что когда турист приезжает во Львов, то он не видит рекламных материалов ни в аэропорту, ни на вокзале, ни в отелях, ни на баннерах или ситилайтах. То как он должен узнать о музее? Турист пойдет туда, где ему будет интересно и куда его пригласят.

Сайт музея недавно только открылся, сейчас там только маленькая часть англоязычного контента. А Львов должен быть городом Олексы Новакивского, городом Пинзеля, Иова Кондзелевича, Елены Кульчицкой.

А как заинтересовывать музеем львовян?

Есть поколения, которые думают, что музей – это скучно, сколько бы мы не рассказывали, музей крутой… Потому что когда ты приходишь, а на кассе чувствуешь неприязнь, когда ты не можешь найти туалет, когда в холле темно, а в музее холодно… Когда экспозиция не соответствует твоим запросам, потому что ты уже был в Лувре, в Метрополитене. Ведь музей является местом, которое должно приносить эстетическое удовольствие.

Вместе мы уже более 15 лет проводим проекты для школ и молодежи. И, на самом деле, музей уже воспитал свою определенную плеяду посетителей. Но нужно усиливать эту работу.

Нет смысла делать выставку ради выставки

Каким образом Вы еще планируете усиливать работу музея?

Фонды музея – это сокровищница. Если бы мы вместо потока выставок, на которые мало ходят, производили в год 5 продуманных концептуальных и аналитических проектов – нам бы этого хватило. Ибо мощь позволяет. Важной является также международная выставочная музейная работа. Наши проекты должны ездить за границу, для этого мы должны создавать конкурентоспособный продукт, а не везти выставку ради выставки.

Так сложилось, что художники Западной Украины, в частности из Галичины, учились в Кракове, Вене, Мюнхене, Париже. У нас есть много общих знаменателей с европейским искусством. Это Иван Труш, Роман Сельский или Маргит Сельская, которая является ученицей Фернана Леже, одного из самых известных художников начала ХХ века. Было бы интересно сделать художественный диалог Фернана Леже и Маргит Сельської, тогда мы бы сразу поняли место Сельської в мировом искусстве. Интересно было бы показать наших художников в Кракове – Алексея Новаковского, Михаила Бойчука, Ивана Труша, Михаила Жука. Олекса Новакивский, к примеру, за всю историю Краковской академии искусств получил наибольшее количество медалей. Можно показать мощный художественный проект – возвращение Алексея в Краков.

Мы должны гордиться тем, что мы является поликультурным городом. Чем больше мы черпаем и учимся – тем становимся богаче. Львов является уникальным городом на карте Украины, которое творили люди разных наций, разных культур.

В контексте классического европейского искусства важную роль занимает украинский иконопись XV-XVII века. Этот участок является интересной на художественной карте Европы, потому что она была очень самобытного. Мы привыкли к классическому иконописи – греческого, российского, болгарского, румынского, но все эти иконописные школы является поствізантійськими, постгрецькими, которые не имеют такой индивидуальности тогда, как украинская иконопись развивался отдельно, когда каждый мастер имел свой почерк и мог бы заинтересовать самых изысканных гурманов искусства в мире.

Нужно открывать свои микромиры

Или опять же – украинское народное искусство. Мы привыкли, что это венчик, шаровары, пластмассовые бусы, опинка, вышитая рубашка, но народное искусство является чрезвычайным. Это огромная платформа поисков и находок и для дизайнеров, и для художников, и для модельеров. Украинское наивное живопись – это еще отдельная страница, потому актуальность наива сегодня в мире является очевидной.

Должны забыть о хор Веревки и другие вещи, которые нам были насажены по «совка». Когда ты открываешь для себя гуцульскую икону на стекле, полтавскую вышивку или «сырных лошадок» – то это свои микромиры, которые создавались сотнями лет, чтобы дойти до определенного знака и символа. Мы должны знакуватися не Чернобылем, а нашими лучшими достижениями материальной и нематериальной культуры.

 

Добавить комментарий